Есть таланты — будут и поклонники. Студенты ставят на сцене «Покровка.Театр»

Лаборатория для молодых режиссеров «Покровка.ЛАБ» впервые представила публике свои работы — эскизы спектакля «Таланты и поклонники» по одноименной пьесе А. Н. Островского на сцене «Покровка.Театр».

Свои версии пьесы представили молодые режиссеры — студенты мастерской Олега Кудряшова (ГИТИС) в рамках лаборатории. Они работали в паре с художниками-постановщиками, студентами ГИТИС, Школы-студии МХАТ и Британской высшей школы дизайна.

Без скидок на молодость

Такому вниманию зрителей позавидует любой театр: мест не было не только в зале, — теснились, даже стоя в проходах. Посмотреть, что же придумали молодые режиссеры, собрались мэтры профессионального сообщества столицы, театральные критики, коллеги из ГИТИСа, многочисленные поклонники.

Интерес понятен: когда еще студентам доверяли осуществить на знаменитой московской сцене свою постановку! Причем, не случайно выбранную для лабораторных «исследований», а именно ту, за которую еще в 1996 году режиссер-основатель театра на Покровке Сергей Арцибашев был удостоен Госпремии РФ. К тому же проект посвящен 75-летию со дня рождения легендарного художественного руководителя «Покровки», что налагало на начинающих режиссеров особую ответственность. И вот спустя 30 лет спектакль в своих основных эпизодах возвратился на сцену — обновленным и переосмысленным.

Проект нельзя назвать чисто студенческим, так как в постановках участвовали актеры, декораторы, художники театра на Покровке. Будущие мастера культуры смогли встретиться с настоящими на одной сцене, чтобы показать себя в деле, без скидок на молодость и неопытность.

«В знаковый сезон обновлений театр обращается к студентам альма-матер нашего основателя Сергея Арцибашева — ГИТИС, — отметил Дмитрий Бикбаев, художественный руководитель "Покровка.Театр". — Мы уверены, что такая связь поколений позволит создать что-то поистине стоящее в стенах Покровки. Лаборатория — всегда испытание для театрального коллектива, истинный профессиональный и творческий вызов. Вся труппа задействована в реализации проекта, хочется увидеть артистов в новых неожиданных амплуа. И, конечно, сам выбор произведения для нас не случайный. Когда-то за спектакль по пьесе "Таланты и поклонники" коллектив Покровки был удостоен первой государственной премии».

Удалось ли донести до современного зрителя общеизвестную историю, что случилась много лет назад с талантливой, но бедствующей актрисой провинциального театра Александрой Негиной? Прежде чем предложить актерам свое видение постановки, молодым режиссерам предстояло разобраться в побудительных мотивах героини. Почему на предложение одного пожилого богача Дулебова стать его содержанкой она ответила резким отказом, а подобное же, но от другого состоятельного почитателя — Великатова, — приняла и уехала в его имение, бросив «бедного, но гордого» жениха? Что это — вечный сюжет выбора между амбициями и чувствами, человеческим счастьем и возможностью реализовать талант или, как объясняют в школе на уроках литературы, «столкновение мира искусства с прогнившими социальными устоями общества»? Каждый режиссер решал по-разному.

Так, Денис Лобанов выбрал сцену из второго действия пьесы, где разворачиваются интриги против Негиной, происходит ее увольнение из театра и «волшебное спасение».

«Это действие мной было выбрано неслучайно, потому что мне показалось интересным посмотреть на всю пьесу через призму театрального закулисья, с изнанки, — объяснил он свое видение спектакля. — И в этом смысле театр выступает моделью мира, в нем есть все, что свойственно нашей жизни, которая часто строится на раздавленном самолюбии, на укрощенных амбициях. Строчка Шекспира "Весь мир — театр, а люди в нем — актеры", — актуальна как никогда».

Режиссер попытался создать на сцене некое абстрактное пространство: длинный стол, который зонируется под разные цели, служит то переговорам директора театра со «спонсором», то подиумом для актрисы, то гримерной, то вагоном поезда, в которой под стук колес героиня отбывает в неведомое. А дом Негиной в первом действии напоминает кукольный домик, из которого она выросла, — и становится понятней ее мотив вырваться из этого уютного, но тесного мирка.

«Островский не предлагает нам понимания, что за человек Великатов, — делится режиссер. — Он тактичен, деликатен, все его зовут, но при этом этот действующий персонаж... не действует. Мы знаем о нем только то, что ничего не знаем. Почему Негина его выбирает? При первом прочтении кажется, что пьеса глупая: приехал богатый спонсор, дал актрисе денег — и она за ним поехала... Примитив? Но мне кажется, Негину совершенно не интересуют деньги. Если бы это было не так, она бы выбрала князя, но она выбирает Великатова. Важный момент — она прежде всего видит в нем человека, который способен воплотить ее мечту, реализовать ее талант, не дать ему пропасть».

По замыслу дебютной постановки, Негина готова пожертвовать житейским счастьем, любовью ради того, чтобы исполнить свое предназначение. Молодой режиссер считает, что все женские образы у Островского жертвенные. «Именно в этом смысле, — убежден Лобанов, — Островский, благодаря которому русский театр обрел национальный репертуар, дает Негиной свои инициалы А. Н. Своей пьесой он говорит: талант должен быть свободен, в этом его сила и его правда. Тем болезненнее это звучит сегодня, потому что действительность не дает нам однозначных ответов. А когда этим непосредственно занимаешься, это обжигает».

Режиссер Эрнест Маторкин откровенно рассказал, что поначалу у него ничего не получалось. В глазах артистов читал: «Странно, что такой мальчик с жидкими усами пытается сделать спектакль». Но в ходе репетиций артистам удалось выстроить диалог. «Я понял: мне дали кредит доверия», — объяснил он.

Эрнест не поленился расспросить у бывалых артистов о бэкграунде постановки — и с немалым удивлением узнал, что «материал оброс содержанием еще до того, как я родился». Пикантная подробность: когда в этих стенах играли спектакль 30 лет назад, на втором этаже были жилые квартиры, и оттуда слышались совсем не соответствовавшие постановке звуки, а худруку приходилось бежать наверх к соседу с бутылкой водки, чтобы утихомирить расходившегося алкоголика...

Любопытно, что в одной из студенческих эскизов Негина вышла на сцену в кожанке. «История современная — поэтому и костюмы современные», — объяснил молодой режиссер.

Конечно, видали мы и Гамлетов в спортивных штанах, и Раскольниковых в растянутых футболках, — не в кринолинах суть. Гораздо интереснее — не в чем, а как: удалось ли донести до зрителя нарратив, вложенный постановщиком в своих героев? И тут критерий один: цепляет ли спектакль, будет зритель во время просмотра невыносимо скучать и порываться уйти из зала — или его так захватят переживания на сцене, что он покроется мурашками? Соберет постановка кассу или придется искать «продюсера Великатова»?

Нам никто ничего не навязывал

«Вскрыть процесс лаборатории» помог обстоятельный разговор после показа эскизов. Коллеги, преподаватели, театральные критики расспрашивали о многом. «Сколько времени заняла подготовка, как находили общий язык с профессиональными актерами, и вообще — как это было?» — спросила куратор беседы Ольга Зайчикова, декан театроведческого факультета ГИТИСа.

«Нам никто ничего не навязывал, только помогали, — откровенно рассказали режиссеры о своем дебюте. — Была определена только тема: пьеса Островского "Таланты и поклонники". Актеров подбирали мы сами. Наладить звук, свет помогали службы театра. Ограничивали лишь временные рамки: каждый эскиз — ровно 30 минут. А на подготовку была всего неделя».

В рамках лаборатории студентам предоставлена уникальная возможность показать свои таланты во всей широте и смелости. Помогают мастера: Сергей Посельский, декан режиссёрского факультета ГИТИСа; Тимофей Сополёв, профессор, декан факультета музыкального театра ГИТИСа, художественный руководитель курса, преподаватель в мастерской Олега Кудряшова и другие. Интересен также большой просветительский блок, где с участниками «Покровка.ЛАБ» общаются ведущие театральные деятели страны.

«То, что ребята подготовят материал с настоящими взрослыми артистами в московском театре, — это огромное дело для молодых режиссеров, дебютировать сразу в Москве — такая возможность есть не у каждого, — говорит ректор ГИТИС, заслуженный деятель искусств РФ Григорий Заславский. — Для ребят это попытка в боевых условиях проверить то, чему ты научился за годы учебы в ГИТИСе. И потом — Дмитрий Бикбаев смог привлечь к "Покровка.Театр" постоянное, неугасающее внимание».

Защита проектов и показ эскизов будут продолжены 24 марта. А победители получат возможность поставить полноценный спектакль «Таланты и поклонники», который войдет в репертуар «Покровка.Театр».