Дети бросают родителей. Спектакль о вечной боли репетируют в Театре Гоголя

Художественный руководитель Московского драматического театра имени Гоголя, режиссёр Антон Яковлев приступил к репетициям спектакля «Дальше — тишина» по роману Виньи Дельмар «Дорогу завтрашнему дню».

Барклей и Люси Купер прожили вместе почти полвека, вырастили пятерых детей. Но судьба неумолима: сбережения тают, и банк забирает последнее — их дом. Пожилые супруги переходят под опеку уже взрослых детей, занятых своими проблемами. Барклей и Люси разлучаются — вопреки их воле. Им стаётся лишь надежда, что когда-нибудь они снова будут вместе.

Этот сюжет знаком зрителям по пронзительному кинофильму «Дальше — тишина» с Ростиславом Пляттом и Фаиной Раневской.

Главные роли в грядущей премьере играют народные артисты РФ Виктор Раков и Анна Якунина.

«Я обращаюсь только к тому материалу, который отзывается во мне сегодня, — и неважно, девятнадцатый это век, двадцатый или пятнадцатый, — рассказывает aif.ru режиссер Антон Яковлев. — Что может связывать нас с Америкой 1930-х годов? На первый взгляд — ничего. Но, на самом деле, неважно, где и когда: важна только тема. Только она соединяет нас вопреки законам времени. В моём спектакле история не о том, что злые дети бросают родителей. Мне неинтересны банальные обвинения и морализаторство. Мне важно понять, почему они так поступают. В чём их правда. Ведь у каждого из них — свои обстоятельства и своя боль. Иногда чувство долга заставляет человека проживать не свою жизнь, а жизнь родителей. Где эта граница? Где кончается обязанность и начинается зависимость? В итоге ты живешь либо ради детей, либо ради родителей. А когда ты живешь для себя? Это непростой вопрос. На него почти невозможно ответить честно. Многие зрители, независимо от возраста, невольно будут ассоциировать себя с персонажами. Потому что эти переживания знакомы каждому из нас.

Что такое повседневность трагедии? Это когда обычная, как у всех, жизнь вдруг вырастает из бытовой истории в шекспировскую драму о расставании. Оказывается, даже простые пожилые люди способны любить, как Ромео и Джульетта, — страстно, глубоко, отчаянно. Настоящая любовь не боится быта. Она возвышается над ним. Она не просто выживает на расстоянии — она становится только сильнее.

Поэтому для меня эта пьеса — гимн любви. И неважно, где она случилась: в Америке сто лет назад или сегодня в России. Время теряет над ней свои права, потому что любовь — единственное, что неподвластно времени».

По признанию режиссера, для него очень важны в новой постановке «выходы из образа», которые воплотятся в личных монологах актеров в жанре стендапа.

«Потому что в итоге эта история — прежде всего про нас сегодняшних, — говорит Яковлев. — Актеры делятся со зрителем своими собственными проблемами, комплексами и болью».